viernes, 11 de julio de 2008

“Los mapas del alma no tienen fronteras”

Pagina 12 / EDUARDO GALEANO, PRIMER CIUDADANO ILUSTRE DEL MERCOSUR, Y UN DISCURSO INOLVIDABLE

Por Eduardo Galeano

Nuestra región es el reino de las paradojas.
Brasil, pongamos por caso: paradójicamente, el Aleijadinho, el hombre más feo del Brasil, creó las más altas hermosuras del arte de la época colonial; paradójicamente, Garrincha, arruinado desde la infancia por la miseria y la poliomelitis, nacido para la desdicha, fue el jugador que más alegría ofreció en toda la historia del fútbol y, paradójicamente, ya ha cumplido cien años de edad Oscar Niemeyer, que es el más nuevo de los arquitectos y el más joven de los brasileños.

O pongamos por caso, Bolivia: en 1978, cinco mujeres voltearon una dictadura militar. Paradójicamente, toda Bolivia se burló de ellas cuando iniciaron su huelga de hambre. Paradójicamente, toda Bolivia terminó ayunando con ellas, hasta que la dictadura cayó.
Yo había conocido a una de esas cinco porfiadas, Domitila Barrios, en el pueblo minero de Llallagua. En una asamblea de obreros de las minas, todos hombres, ella se había alzado y había hecho callar a todos.
–Quiero decirles estito –había dicho–. Nuestro enemigo principal no es el imperialismo, ni la burguesía ni la burocracia. Nuestro enemigo principal es el miedo, y lo llevamos adentro.
Y años después, reencontré a Domitila en Estocolmo. La habían echado de Bolivia, y ella había marchado al exilio, con sus siete hijos. Domitila estaba muy agradecida de la solidaridad de los suecos, y les admiraba la libertad, pero ellos le daban pena, tan solitos que estaban, bebiendo solos, comiendo solos, hablando solos. Y les daba consejos:
–No sean bobos –les decía–. Júntense. Nosotros, allá en Bolivia, nos juntamos. Aunque sea para pelearnos, nos juntamos.

Y cuánta razón tenía.
Porque, digo yo: ¿existen los dientes, si no se juntan en la boca? ¿Existen los dedos, si no se juntan en la mano?
Juntarnos: y no sólo para defender el precio de nuestros productos, sino también, y sobre todo, para defender el valor de nuestros derechos. Bien juntos están, aunque de vez en cuando simulen riñas y disputas, los pocos países ricos que ejercen la arrogancia sobre todos los demás. Su riqueza come pobreza y su arrogancia come miedo. Hace bien poquito, pongamos por caso, Europa aprobó la ley que convierte a los inmigrantes en criminales. Paradoja de paradojas: Europa, que durante siglos ha invadido el mundo, cierra la puerta en las narices de los invadidos, cuando le retribuyen la visita. Y esa ley se ha promulgado con una asombrosa impunidad, que resultaría inexplicable si no estuviéramos acostumbrados a ser comidos y a vivir con miedo.
Miedo de vivir, miedo de decir, miedo de ser. Esta región nuestra forma parte de una América latina organizada para el divorcio de sus partes, para el odio mutuo y la mutua ignorancia. Pero sólo siendo juntos seremos capaces de descubrir lo que podemos ser, contra una tradición que nos ha amaestrado para el miedo y la resignación y la soledad y que cada día nos enseña a desquerernos, a escupir al espejo, a copiar en lugar de crear.
Todo a lo largo de la primera mitad del siglo diecinueve, un venezolano llamado Simón Rodríguez anduvo por los caminos de nuestra América, a lomo de mula, desafiando a los nuevos dueños del poder:
–Ustedes –clamaba don Simón–, ustedes que tanto imitan a los europeos, ¿por qué no les imitan lo más importante, que es la originalidad?
Paradójicamente, era escuchado por nadie este hombre que tanto merecía ser escuchado. Paradójicamente, lo llamaban loco, porque cometía la cordura de creer que debemos pensar con nuestra propia cabeza, porque cometía la cordura de proponer una educación para todos y una América de todos, y decía que al que no sabe, cualquiera lo engaña y al que no tiene, cualquiera lo compra, y porque cometía la cordura de dudar de la independencia de nuestros países recién nacidos:
–No somos dueños de nosotros mismos –decía–. Somos independientes, pero no somos libres.

Quince años después de la muerte del loco Rodríguez, Paraguay fue exterminado. El único país hispanoamericano de veras libre fue paradójicamente asesinado en nombre de la libertad. Paraguay no estaba preso en la jaula de la deuda externa, porque no debía un centavo a nadie, y no practicaba la mentirosa libertad de comercio, que nos imponía y nos impone una economía de importación y una cultura de impostación.
Paradójicamente, al cabo de cinco años de guerra feroz, entre tanta muerte sobrevivió el origen. Según la más antigua de sus tradiciones, los paraguayos habían nacido de la lengua que los nombró, y entre las ruinas humeantes sobrevivió esa lengua sagrada, la lengua primera, la lengua guaraní. Y en guaraní hablan todavía los paraguayos a la hora de la verdad, que es la hora del amor y del humor.
En guaraní, ñeñé significa palabra y también significa alma. Quien miente la palabra traiciona el alma.
Si te doy mi palabra, me doy.
Un siglo después de la guerra del Paraguay, un presidente de Chile dio su palabra, y se dio.
Los aviones escupían bombas sobre el palacio de gobierno, también ametrallado por las tropas de tierra. El había dicho:
–Yo de aquí no salgo vivo.
En la historia latinoamericana, es una frase frecuente. La han pronunciado unos cuantos presidentes que después han salido vivos, para seguir pronunciándola. Pero esa bala no mintió. La bala de Salvador Allende no mintió.
Paradójicamente, una de las principales avenidas de Santiago de Chile se llama, todavía, Once de Setiembre. Y no se llama así por las víctimas de las Torres Gemelas de Nueva York. No. Se llama así en homenaje a los verdugos de la democracia en Chile. Con todo respeto por ese país que amo, me atrevo a preguntar, por puro sentido común: ¿No sería hora de cambiarle el nombre? ¿No sería hora de llamarla Avenida Salvador Allende, en homenaje a la dignidad de la democracia y a la dignidad de la palabra?
Y saltando la cordillera, me pregunto: ¿por qué será que el Che Guevara, el argentino más famoso de todos los tiempos, el más universal de los latinoamericanos, tiene la costumbre de seguir naciendo? Paradójicamente, cuanto más lo manipulan, cuanto más lo traicionan, más nace. El es el más nacedor de todos.
Y me pregunto: ¿No será porque él decía lo que pensaba, y hacía lo que decía? ¿No será que por eso sigue siendo tan extraordinario, en este mundo donde las palabras y los hechos muy rara vez se encuentran, y cuando se encuentran no se saludan, porque no se reconocen?

Los mapas del alma no tienen fronteras, y yo soy patriota de varias patrias. Pero quiero culminar este viajecito por las tierras de la región, evocando a un hombre nacido, como yo, por aquí cerquita.
Paradójicamente, él murió hace un siglo y medio, pero sigue siendo mi compatriota más peligroso. Tan peligroso es que la dictadura militar del Uruguay no pudo encontrar ni una sola frase suya que no fuera subversiva y tuvo que decorar con fechas y nombres de batallas el mausoleo que erigió para ofender su memoria.
A él, que se negó a aceptar que nuestra patria grande se rompiera en pedazos; a él, que se negó a aceptar que la independencia de América fuera una emboscada contra sus hijos más pobres, a él, que fue el verdadero primer ciudadano ilustre de la región, dedico esta distinción, que recibo en su nombre.
Y termino con palabras que le escribí hace algún tiempo:
1820, Paso del Boquerón. Sin volver la cabeza, usted se hunde en el exilio. Lo veo, lo estoy viendo: se desliza el Paraná con perezas de lagarto y allá se aleja flameando su poncho rotoso, al trote del caballo, y se pierde en la fronda.
Usted no dice adiós a su tierra. Ella no se lo creería. O quizás usted no sabe, todavía, que se va para siempre.
Se agrisa el paisaje. Usted se va, vencido, y su tierra se queda sin aliento.
¿Le devolverán la respiración los hijos que le nazcan, los amantes que le lleguen? Quienes de esa tierra broten, quienes en ella entren, ¿se harán dignos de tristeza tan honda?
Su tierra. Nuestra tierra del sur. Usted le será muy necesario, don José. Cada vez que los codiciosos la lastimen y la humillen, cada vez que los tontos la crean muda o estéril, usted le hará falta. Porque usted, don José Artigas, general de los sencillos, es la mejor palabra que ella ha dicho.

martes, 8 de julio de 2008

Re-genias / Diarios íntimos 1985-1997



Re-genias / Diarios íntimos 1985-1997
Ensayo de divulgación personal

Carla Crespo - Tatiana Saphir

Dos chicas leen fragmentos de sus cuadernos íntimos, bailan coreografías pop, montan imágenes de otras mujeres fantaseadas, proyectan fotos de infancia musicalizadas, exponen teorías sobre las representantes femeninas de la música mainstream, conceptos lacanianos sobre la mujer, y esperan como recompensa final que un príncipe pop les dedique el bis.

La fiesta termina. Empieza la intimidad. La complicidad de contárselo todo, por escrito, a una misma. Para luego ventilárselo al mundo. La intimidad deviene recital freak, exhibicionismo anacrónico.Pasaje a la adultez que no llega. 'Ritos de iniciación'. El primer beso, la calentura, los ensayos de relación amorosa, los cumpleaños, las madres. El espectáculo es un montaje escénico de material autobiográfico (diarios íntimos escritos entre los 10 y 21 años) y las asociaciones visuales, físicas, formales y escénicas que (nos) provocan esos textos hoy en su re-lectura.

Música de Santiago Blaum - Isol - Rosario Bléfari - Emmanuel Horvilleur
Colaboración coreográfica Luciana Acuña - Tamara Saphir
Asesoramiento en vestuario Gabriela A. Fernandez
Diseño de arte y video Pablo Derka
Asesoramiento y realización en escenografia y objetos Javier Drolas
Realización video clip Diego Lerman
Iluminación Matias Sendón
Dirección asistente Verónica Schneck
Concepto Tatiana Saphir
Actuación y puesta en escena Carla Crespo - Tatiana Saphir
Foto: Nicolás Levin ©

Carla Crespo ha estudiado actuación con Daniel Casablanca, Ricardo Bartis, Luciano Suardi y Augusto Fernandez.
En teatro actuó en 'Ivonne' version de la obra de W. Gombrowicz, coordinada por Ricardo Bartis, 'Mil quinientos metros sobre el Nivel de Jack ' de Federico León, presentada en varios paises de Europa, Australia y Canadá, 'Tres' y 'Agua' de Gladis Lizarazu, la última presentada en el Teatro General San Martin, 'Bizarra' y ' El Pánico' de Rafael Spregelburd, 'Vuelve la rabia' de Juan Pablo Gomez y 'Fetiche' de José María Muscari, dentro del marco Biodrama.
En cine protagonizó 'Tan de repente', de Diego Lerman; 'Pueblo chico', de Fernan Rudnik, participó en ' Roma' de Adolfo Aristarain y 'Mientras tanto' de Diego Lerman.
En el 2003 fue nominada como Revelación femenina en Cine para el Premio CLARIN y en el 2004 recibió la nominación a la Revelación femenina en Cine CONDOR DE PLATA
ambas por 'Tan de Repente'
En televisión participó de 'Criminal' (Ideas del Sur), 'Collar de Esmeraldas' (Canal 13), 'Mujeres Asesinas' (Polka-Italia) y del Telefilm 'El propietario' dirigido por Luis Ziembrowski y Javier Diment.
Actualmente se encuenta cursando la última materia de la Licenciatura en Artes Combinadas; A partir de Agosto comenzará a ensayar para el proyecto Biodrama bajo la dirección de Lola Arias.
También se desempeña como Disk Jockey.

Tatiana Saphir ha estudiado actuación con Alejandra Boero, Luciano Suardi, Ricardo Bartis y Alejandro Catalán.
En teatro actuó en 'El Desmadre' de Jorge Sanchez, 'Lengua madre sobre fondo blanco' de Mariana Obersztern, invitada especial en ' Bizarra' de Rafael Spregelburd, 'La Luna' dirigida por Santiago Gobernori.
Desde el 2003 es parte de la compañía teatral alemana Lubricat con quienes presentó en Berlín las obras 'Mutations #2 y #5 ', 'Zornige Menschen (Gente enojada)' y 'How to take over'.
También trabajo con la coreógrafa argentina radicada en Berlín Constanza Macras en 'Sure', presentada en Italia, Francia y Alemania.
En cine protagonizó 'Tan de repente' de Diego Lerman, 'Lo nuestro no funciona' de Nicolas Alvarez, y participó en ' El Aura' de Fabian Bielinsky y 'Mientras tanto' de Diego Lerman.
En el 2003 ha recibido el Premio CLARIN a la Revelación femenina en Cine por 'Tan de Repente'.
En televisión actuó en 'Sol Negro' (Ideas del Sur); 'Locas de amor' y 'Mujeres asesinas ' (Pol-k).
Forma parte del grupo electro-pop 'AZUKITA' con quienes se ha presentado en diversos locales y festivales del off en Buenos Aires y Berlin.
Ha participado del ultimo espectaculo de Constanza Macras, 'Hell on Earth' en Abril-Junio 2008 el Hebbel Theater, Berlin.

En el 2004 Crespo y Saphir recibieron la BECA ANTORCHAS para perfeccionamiento en el pais. Por tan de repente han recibido el premio CORAL a la actuación femenina en el FESTIVAL INTERNACIONAL DE LA HABANNA y la Mención Especial del Jurado a las actuaciones FESTIVAL INTERNACIONAL DE LOCARNO.

Re-estreno 11 de Julio
Temporada Julio-Agosto 2008
Viernes y Sábados 22 hs.
EL EXCENTRICO de la 18 – LERMA 420 – Reservas 4772-6092
Entrada $ 20